Actuando: ¿Cómo encuentras tus desencadenantes emocionales, te abres y los abrazas?

Gracias por la A2A.

Esto no es algo que se pueda explicar en una respuesta escrita.

Conocer su propio vocabulario emocional y aprender cómo acceder a él en su trabajo es parte de la capacitación de un actor. No hay atajo, no hay manera de separar el trabajo emocional de todo lo demás.

Cada actor es diferente, por lo que es realmente un proceso de probar muchas técnicas (incluidas, entre otras, la memoria sensorial, la sustitución, el gesto psicológico) y descubrir qué funciona para usted. A menudo, lo que funciona es una combinación de técnicas, y lo que funciona cambia con cada rol y a medida que usted crece y cambia como actor y ser humano.

Entonces, realmente, la respuesta es un compromiso de por vida con una buena capacitación.

Lo que está preguntando es cómo funciona el proceso de psicoanálisis extenso. Tienes que desenterrar todas tus excusas y tus miedos más oscuros, y estar dispuesto a abrazar partes de ti mismo, la mayoría de las personas ni siquiera admitirán que existe. O nunca se dan cuenta existen. Y luego, encuentra formas de recuperar esos horribles recuerdos y pensamientos, pero aún así lo mantiene a usted, el actor, emocionalmente libre de ellos lo suficiente como para continuar funcionando.

Ahora solo funciona, pero puede responder a cualquier cosa que suceda como se supone que no debe hacerlo. Los errores suceden. Si el actor no puede integrarlos en la escena que están haciendo, no tienen valor como actor. Si no pueden salir del estado de ánimo que han creado para ellos mismos en un instante, no tienen valor. Si no pueden mirar estos recuerdos y temores y dejarlo todo en el escenario o en el escenario al final del día, aún pueden ser un buen actor, pero su vida sufrirá dramáticamente.

Este es el proceso por el que pasan todos los actores realmente buenos, de una manera u otra. ¿Ves cómo tu pregunta no puede ser respondida aquí?

Visitando diversos lugares y personas, hablando con ellos pasando por experiencias. Tome conciencia de las enfermedades mentales, la tragedia, los nacimientos, las muertes, las catástrofes y la amplia gama de emociones que producen, incluidos el miedo, el remordimiento, el vacío, la angustia y el triunfo.

Estoy bastante seguro de que entiendo lo que quieres decir con “desencadenantes emocionales”, pero nunca he escuchado la frase sobre la actuación. La jerga cambia todo el tiempo, por lo que no es sorprendente. Hay varias escuelas de actuación que enseñan varios estilos para convertirse en una personalidad. Estos van desde, “Estás actuando si evitas actuar”, siempre me ha gustado esa. Luego está: “sumérgete en tu personaje, conviértete en tu personaje, incluso cuando estás caminando a casa o en una cita”. Nunca me gustó ese. Sin embargo, los amigos me dicen que me cambio a mi personaje, lo más obvio fue cuando interpreté a “George” en “Quién le teme a Virginia Woolf”. Dicen que me volví amargo, desagradable y fuera del escenario. Aunque nunca fui consciente de ello.

En respuesta a tu pregunta, un sentimiento me invade, no te lo pido, simplemente surge de forma escalofriante. Esto es después de las semanas de ensayo. Se siente como un espíritu está entrando en mi cuerpo. Ese espíritu pasa a ser el personaje que estoy interpretando. En consecuencia, simplemente me relajo en esta posesión, permaneciendo plenamente consciente todo el tiempo.

Lo que hago es calentar mi cuerpo y mi voz. No corro a través de líneas, si no las conozco ahora, ¿para qué sirve? Actuar no es necesariamente una experiencia individual, es un proceso grupal y cuando un reparto comienza a alimentarse el uno del otro, entonces tenemos un conjunto. Estas líneas y acciones cambian ligeramente cada noche. La habilidad es llevar la línea del miembro a usted y responder de acuerdo con el estado de ánimo, el ritmo y el propósito de contar la historia que le han dado otros para seguir construyendo el impulso.