Cómo ser un artista sin ego.

Gracias Sasha, por el cumplido de la A2A.

Ningún humano puede ser “sin ego”. Es una parte permanente de nosotros. Nos esforzamos por mantener nuestros egos en equilibrio, para que no interfieran demasiado. Cuando estamos en equilibrio, sirven como nuestros “guardianes”, para que nuestras emociones no nos invadan. Piense en cuán vulnerables están las personas con discapacidades mentales, llenas de amor y de dar, corren un riesgo terrible en el mundo, porque su intelecto, sus egos, son mínimos o inexistentes, y pueden aprovecharse en todo momento. Por lo tanto, el equilibrio es la clave.

Sin embargo, los artistas que trabajan profundamente tienen otras preocupaciones. Un artista tiene que pasar muchos, muchos años aprendiendo cómo rendirse, y quizás a eso te refieras. Rendirse es diferente que estar sin ego. Es un proceso aprendido de dejar de lado temporalmente el ego, pero al mismo tiempo, mantener partes de él activas. Un artista que conozco lo describe como estar en un auto corriendo por una colina empinada con el pie justo en el freno para evitar estrellarse.

¿Por qué es importante aprender a rendirse ? Porque es en un estado de entrega donde pueden ocurrir los instintos más profundos de la creación artística, y donde puede tener lugar un tipo de descubrimiento cercano a la comunicación . Y hay mucho vocabulario sobre lo que realmente es esa comunicación. Algunas personas creen que proviene de la fuente más profunda de la propia humanidad del artista, otras de que es una capacidad para aprovechar la totalidad de la conexión humana, otras aún sienten que reciben de una musa o de Dios. Muchos simplemente no lo definen, es un misterio para ellos. Pero, sin embargo, los impulsos que reciben en esta condición son inmensamente valiosos para su actividad creativa y, a menudo, el punto de origen de su mejor trabajo.

¿Cómo un artista logra esto? Nunca he sabido que venga rápido, o simplemente deseando, esperando o preguntando. Parece que lleva muchos años de arduo trabajo y, principalmente, llega con gran parte del mismo tipo de esfuerzo que los atletas realizan. Cuando llega al mismo punto cuando su cuerpo está en modo automático, cuando sus gestos están más o menos seguros y no tiene que estar pensando demasiado en lo que están haciendo su brazo y mano, entonces parece más posible para su Cerebro / ego para desenganchar. Sin embargo, muchos artistas descubren formas de ayudarse a sí mismos: pequeños trucos que ayudan: música, oración, ejercicio, trabajo temprano, rituales, etc. Van Dyke solía poner los pies en el agua fría. Haces lo que sea que funcione. Pero principalmente practicas tu oficio durante mucho tiempo para que puedas ser fluido.

Cuando te rindes, ya sea por el arte o por el alma, tienes que estar fluido, relajado, todos los bordes suavizados. En esa condición, estás dispuesto a que algo más allá de tu ego guardián te ingrese y te llene. Y te inspire.

Soy director de arte de una revista y trato con ilustradores semanalmente. ¡Los artistas sin egos son mis favoritos! En lugar de concentrarse en un negativo “no quiero tener un gran ego”, podría ser más fácil pensar en lo positivo: la capacidad de enseñar, escuchar realmente las opiniones de los demás y tratar siempre de mejorar.

Se necesita cierta fuerza para poner tu arte ahí fuera. Puedes ser un artista sin ego y mantener todo tu arte en un armario (hay personas perfectamente felices haciendo eso), o puedes mostrar tu arte en eventos comunitarios, llevarlo a lugares para que te muestren, enviar tarjetas promocionales / correo electrónico a los editores. Aceptar que a algunas personas no les va a gustar, y otras sí, muestra mucha humildad y el tamaño correcto de su experiencia de vida. 🙂

Creo que entiendo su sentimiento sobre este punto. Déjame agregar a la oración por … Y por qué madera quieres ser? Si es usted quien busca convertirse en artista, puedo desalentarle diciendo que eso nunca sucederá, así que saque esa idea de su cabeza. Es imo tonto y no productivo. Eres creativo y, por lo tanto, eres un artista y no puedes convertirte en algo que eres. Puedes ignorar o abrazar tu creatividad. Sólo tú puedes dirigirlo y conducirlo. Nunca serás un mejor artista, puedes encontrar medios a través de los cuales expresarte mejor o métodos más complejos para trabajar con cualquier medio elegido.

Una vez fui ingeniero para un hospital de investigación y enseñanza médica. Mi arte era la terapia de masajes y la curación natural, pero no tenía certificación. Dejé mi trabajo para perseguir mi sueño, sabiendo que si lo hacía, el dinero de la madera sigue. Poco después de comenzar mi práctica, la gente comenzó a decirme que nunca habían estado con nadie mejor que yo. Estas personas eran viajeros internacionales y habían recibido masajes en todo el mundo durante años. Les agradecí y actué agradecido por su sincero elogio que pudo haber sido más una queja, id. Lo que sea que dijeran no me importaba tanto como el hecho de que estaban siendo sanados. No fui a la escuela para obtener un pedazo de papel o hacer 60 horas por hora más consejos a principios de los 90. Fui a aprender todo lo que pude para que la madera pudiera ofrecerles todo lo que pudiera en la dirección que eligieron para la vida. No me alertaron sobre el hecho de que yo era excelente, esa era mi intención y la opción de ser menos no estaba abierta. ¿Por qué la madera es como persiguió mi sueño? Incluso en los puestos de trabajo que no me gustaba tanto y vi a muchos empleados esforzarse mucho para aflojarme, me sentí mejor presionándome y fui recompensado con satisfacción propia y también con formas inesperadas. Incluso los gerentes fueron vagos y pensaron que mis logros los ponían en una mala posición. Fue mi convicción que su pereza lo hizo y por lo tanto no era mi responsabilidad. En cuanto a mi clientela de masajes que dice que nunca había estado igual o mejor, desearía que no fuera así por un par de razones. 1. Eso significaba que había muchos vagos en todo el mundo o personas que lo hacían por dinero. Tengo un término para ellos. Los hombres de todos modos. Todas las mujeres son, sin embargo, al menos algunas persiguen ciertos aspectos de la vida con una pasión que puedo respetar. 2. Cuando esa persona estaba a mi cuidado, consideraba que ese cuerpo era mío. Hice por él como lo hago con la madera, así que me estaba tratando, no a ellos en masajes, a base de hierbas y otras modalidades, además de ofrecer modalidades alternativas para la curación. La diferencia es que soy incapaz de salir de mi cuerpo para trabajar en mi espalda, cuello, hombros o en cualquier otro lugar. Mi frustación lo saqué haciendo por ellos lo que no podía hacer por mí mismo. Sentí sus tensiones y conocí bien la frustración por las fallas de la mala gestión médica del monopolio de los seres humanos que denominan “atención” de la salud. En verdad nunca masajé a nadie, sino a mí, en mi mente. ¿No crees por una vez que me gustaría escuchar a uno decir? Sí, estás bien, pero el chico / chica al que he estado yendo por la calle es mejor / igual a / casi tan bueno. Uno de mis alumnos es excelente y la adoro. Ella vive en el estado de Washington ahora, todavía estoy en Texas. ¿Era egoísta para mí reconocer y admitir mi excelencia y un montón de vagos en todos los aspectos de la vida en todas partes, incluso ahora? A quién le importa, nunca lo hice y ahora no. Tal vez la mayoría de las personas están mostrando excelencia en su arte y haciéndome lucir bien, aparentando ser malas excusas para los humanos en el trabajo de sus ajetreos baratos sin más comprensión o habilidad que algunos agentes al azar hidrocefálicos que literalmente no les importa nada. Si es así, los aplaudo. No puedo hacer eso ni madera, ni siquiera pretendo poseer ese conjunto de habilidades. No puedo cantar a tope, no dejo que eso me detenga. Karaoki. No tengo miedo escénico porque canto para mí, no para ellos. Hago todo lo que hago por mi satisfacción. Si alguien más lo disfruta, ese es su problema. Si no lo hacen, ¡eso es genial! Muchos artistas optan por aumentar la conciencia social y lo hacen provocando una reacción. Algunas personas aplauden su trabajo, otras lo lamentan literalmente. Dos grupos distintos ov ppl derecho? ¿De qué grupo no provocó la reacción? Ambos reaccionan, su arte está avalado. Él no puede fallar. Sus peores críticos enviarán a los demás corriendo para ver qué es tan horrible. No puede apreciar la reacción de un grupo sobre el otro cuando los ve como un solo grupo. Dije que no puedes convertirte en lo que ya eres. Tampoco puedes ser lo que no eres. Eres eterno espíritu creativo incapaz ov imperfección. Para apreciar tu ser perfecto debes soñar que eres un humano imperfecto. Con ese fin, se le dio una mente falsa con el propósito expreso de que se siente imperfecto. Al igual que usted no es suficiente ser uno mismo y debe cambiar. Esta es una instalación extranjera llamada Ego. Es Ego el que hizo la pregunta que crees que propusiste. Nunca cambias, solo tu máscara se cae. No te preocupes, nunca fue tu máscara. Eligió cosas para ti que tu madera nunca escogió, hacia el final de tu experiencia, mala o mala o no buena. Persigue tu sueño. Cuando la máscara se cae, todavía puedes fingir que algo está mal, ¡lo hace un poco más emocionante! Como un favor para usted y todos los demás mensajes, si alguna vez sufre de insomnio o simplemente desea leer los desvaríos de un loco, búsqueme en FB en Randall Craig Pritchett. Mi teléfono es un metroCPS de LG, así que no voy a limpiar esa mierda: ~ helyouv’feel ‘youv’feel”feel’ thersthat Does Doescarcarlalaquineginningbegi denunciabeginningbeginningout wl

Probablemente estés pensando en el estereotipo de un artista, uno que está un poco loco o muy loco, no escucha a nadie, tiene hábitos extraños y es un genio para todo esto. Hay muy poca verdad en todo eso, es una mano corta social que debe la mayor parte de su existencia a las películas y la televisión. Probablemente proviene del renacimiento, una época en la que algunas personas que ahora serían descritas como enfermos mentales, en realidad eran artistas respetados y famosos. Su enfermedad mental sería la causa probable de sus excentricidades cotidianas.

Si los artistas de hoy parecen tener un ego, es porque viven de una manera determinada que les permite mantenerse a una distancia respetuosa de los hábitos y las trivialidades que permiten a la mayoría de las personas pasar por el mundo tomando el valor nominal o al menos sin mirar las cosas demasiado. diferentemente. No tienen ni más ni menos ego, son simplemente diferentes, esa diferencia se confunde con ego, o estar atrapado, o es difícil de manejar. Lo que le da a X el derecho a vivir y pensar de esa manera, ¡deben pensar que son superiores! Oh X es un artista, eso tiene sentido. ¡Ego! Pregúntate esto: ¿qué es eso, que es acusar a alguien de tener ego? Es ego

La gente a menudo confunde confianza con ego, un artista tiene que tener confianza en lo que hace, porque como artista hay un planeta entero que dice que realmente no debes molestarte, ¿o qué demonios estás haciendo? ¡O no deberías pensar de esa manera! Si escuchas eso, invariablemente no te conviertes en un artista. El arte en sí mismo es la última señal de que una civilización ha madurado. Donde la mayoría de la sociedad se ocupa de la supervivencia y luego del confort, es decir, la vida exterior, el arte se ocupa de la vida interior. No lo necesitas para sobrevivir, en muchos sentidos no es necesario, y en otros es lo único a lo que vale la pena apuntar. Su desarrollo es esencial para el progreso de la humanidad. Sin embargo, los creadores de arte, los artistas, son una gran minoría, y trabajar en aquello que es tan diferente al resto de lo que el mundo necesita puede hacerte diferente. ¿Cuánta gente habla sobre el significado detrás de una lágrima de un personaje en particular en una situación particular? Es a la vez superfluo y, al mismo tiempo, esencial para entender qué es ser quienes somos.

Anexo: Hay muchos artesanos que piensan que son artistas. Es cierto que poseen algunas habilidades típicamente atribuidas a los artistas, como usar la forma y el color para hacer las cosas bonitas o atractivas. El arte no se trata de hacer las cosas bonitas y atractivas, eso es lo que hace un artesano. Muchos de estos artesanos se consideran a sí mismos como artistas, la gente compra sus brazaletes o chucherías, por lo que piensan que son maravillosos y se describen a sí mismos como artistas. Encuentras mucho ego con artesanos y artesanos.

Para asegurarse de que es difícil definir el arte, pero una definición cruda puede ser que el arte debería alejarte de ti mismo cuando lo experimentas, pero no confundas el arte con el placer. El arte no está ahí por placer, el placer puede venir del arte, pero ese no es su único propósito. Así que cuando toma un delicioso capuchino o compra un marco para fotos hecho a mano, puede encontrar el deseo de describir a su creador con el superlativo “artista”. Pero no son más un artista que otra palabra que podrías usar: genio. Aunque se lo piensen así.

Al concentrarse en el placer y la satisfacción que obtiene del acto de crear su arte, en lugar de lo que otras personas piensan de él y de lo “famoso” que es. Al mirar a tu alrededor y darnos cuenta de que todos podemos aprender unos de otros. Rodéate de otras personas creativas, ya sea como amigos o “contactos” en las redes sociales. Cosas como Behance es una excelente manera de hacer esto, es humillante ver cuánto talento hay en el mundo, solo eres una pequeña pieza del rompecabezas en el esquema más grande de las cosas.

¡Buena suerte!

De los artistas, de los cuales soy uno, a menudo expresamos su talento como un regalo, es decir, él / ella es un artista muy “dotado”. La naturaleza de un “regalo” debería ser una respuesta suficiente, es algo que no se gana. No nos sentamos en el vientre de nuestra madre y decimos: “Caramba, creo que me convertiré en un gran pintor”.

A partir de entonces, procederemos a pintar en las paredes del útero hasta que hayamos perfeccionado nuestra habilidad y, al nacer, asombrar al mundo con nuestra habilidad recién adquirida y autodidacta. Artista tonto. Usted debe ser sorprendido por el Gran Artista, que pinta con medios inalcanzables para los simples mortales: nubes, viento, lluvia, rayos, estrellas y planetas. Pintamos un atardecer y lo proclamamos gran arte. El verdadero pintor de la puesta de sol dice: “No está mal, sigue intentándolo”.

Siempre me sorprenden los artistas egoístas. Estoy siempre impresionado por un Dios, que fue tan amable como para transmitir una pequeña parte de su talento a uno tan indigno como yo.

Lol, eso es imposible.

Al ser un artista, está diciendo que tiene un punto de vista lo suficientemente importante como para que otras personas se detengan y lo vean. Tienes que ser capaz de promocionarte a ti mismo y salir si quieres ser realmente un artista.

Mis maestros siempre dijeron que los únicos artistas humildes son los que nadie conocería.

Buena pregunta. Ahora, convierta esa pregunta en una obra de arte, utilícela como marco exploratorio, en lugar de un esfuerzo por obtener “la respuesta”.

Como acabo de escribir un post largo sobre la naturaleza del ego, y eso me hizo perezoso e irresponsable, ofreceré un enlace: La respuesta de Les Matheson a ¿El ego es creado por la mente? ¿O es quién eres realmente?

Date cuenta del hecho de que solo eres el medio, no el creador. Cualquier forma de arte solo fluye a través de ti, y no se origina en ti. Respeta a todos en el campo, porque se lo merecen. Hacer una marca en las bellas artes no es una tarea fácil; uno tiene que pasar por innumerables cortes de ruta antes de llegar a algún lugar. Respeta a los que están por venir, si puedes, comparte algunos consejos con ellos. No olvides a las personas que te ayudaron en tu camino. Manténgase en contacto con todos, directamente de sus profesores de arte en las clases más bajas. Finalmente, mantén la confianza, ¡el trabajo duro definitivamente te llevará a la meta deseada!

Me he dado cuenta de que lo que llamamos “ego” no es más que miedo y dudas internas. Los artistas más egoístas son aquellos que tienen mayores dudas sobre sí mismos. Cuanto más confiado estés con tu creatividad, más humilde y escuchándote aparecerás.