¿Por qué los músicos clásicos indios son extremadamente religiosos?

La música clásica india está profundamente arraigada con la actividad religiosa y desarrollada a partir de una actividad religiosa condescendiente. Antes de comentar sobre la naturaleza religiosa de los músicos clásicos indios, es esencial comprender cómo la música clásica india está asociada con la religión. Para entender este problema, es esencial ver la génesis de la música clásica india.


1. Asociación de música clásica india con escrituras religiosas: la música clásica india tuvo que depender de escrituras religiosas para su preservación. Esto se debe a que la música clásica del norte de la India viene antes de la era cristiana y toda información relacionada con la música se difundió a través del método oral (cantado o hablado).

No hubo registros confiables de la música clásica, excepto los que se encuentran en los Vedas , que son libros sobre la tradición hindú de la vida, que se remontan al año 1500 aC, y se consideran una de las escrituras más antiguas de la religión hindú . Tradicionalmente, los Vedas se llaman literatura śruti (“lo que se escucha”) y se distinguen de otros textos religiosos, que se llaman smṛti (“lo que se recuerda”). Entonces, pueden ver por qué la música clásica india podría presentarse bajo los Vedas en esas circunstancias.

2. La música clásica india surgió de las necesidades religiosas : los Vedas son básicamente 4 libros: el Rigveda, el Yajurveda, el Samaveda y el Atharvaveda. Cada Veda se ha subdividido en cuatro tipos de texto principales: los Samhitas (mantras y bendiciones),
los Aranyakas (texto sobre rituales, ceremonias, sacrificios y sacrificios simbólicos),
los brahmanas (comentarios sobre rituales, ceremonias y sacrificios), y los Upanishads (texto sobre la meditación, la filosofía y el conocimiento espiritual).

El Samaveda es básicamente una colección de himnos que fueron cantados por sacerdotes en los que se ofreció una bebida ritual, llamada “Somaras” a varias deidades; El estilo de canto de los sacerdotes que cantaban los himnos se convirtió en ragas .

3. Influencia de otras religiones en el desarrollo de la música clásica india: aparte del hinduismo, ha habido otras influencias religiosas en la génesis de la música clásica india, como la cultura islámica, que comenzó particularmente bajo el Sultanato de Delhi y más tarde, el Mughal. Imperio.

El resultado fue que la música clásica india estuvo muy influenciada por la música de Persia (Irán moderno), Turquía y Afganistán, y culminó en una rama llamada música clásica hindustani (la música clásica del norte de la India), mientras que la otra rama se llama música carnática. (La música clásica de la región carnática, compuesta de 4 estados en el sur de la India).

Se dice que la diferencia entre estas dos ramas radica en términos de teoría y rendimiento, y no daría muchos detalles aquí. Solo para agregar un indicador, históricamente, el gobierno islámico en el norte de la India tenía un músico de la corte que interpretaba música hindustani , con una influencia persa significativa en el estilo y el rendimiento, mientras que la tradición carnática se basaba más en el rendimiento en templos hindúes . El lugar obviamente tenía un papel que desempeñar en la forma en que la música se desarrollaba y se presentaba.

Debemos notar una cosa importante aquí: que el crecimiento en la música clásica de la India ocurrió no por el desplazamiento de las antiguas tradiciones, sino por el repertorio que ya tenía una larga presencia histórica.

Las narraciones hindúes que proporcionan una plantilla representativa para un rāga , por ejemplo, siguieron siendo igual de importantes en la música hindustani que se practica en el norte musulmán, incluso cuando se usan con fines devocionales en el Islam. La música estaba profundamente asociada con la actividad religiosa y la relación evolucionó a través de un proceso dialéctico .

4. Varios instrumentos musicales indios, ampliamente utilizados en la música clásica india, como el Sitar , se acreditan a subculturas religiosas particulares: la génesis de Sitar se remonta al persa “Seh-tar” (que significa tres cuerdas), desarrollado en la India. por Amir Khusrau. Se cree que Sarod proviene del rabab del Medio Oriente o de la era greco-budista de Gandhar (el moderno Afganistán). Se dice que Santoor se originó en el valle de Cachemira con raíces teorizadas en Persia. La flauta es un instrumento de marca patentado del señor hindú Krishna.

Las raíces de la música clásica india son tanto espirituales como religiosas. La manera de aprender música clásica india se ejemplifica mediante el aprendizaje a través de un Gurú y un discípulo, términos que se implementaron principalmente debido a la religión.

Además, el valor tradicional en la música clásica india no ha sido el entretenimiento, sino la iluminación espiritual . El hecho de que la mayoría de los músicos clásicos de la India puedan ser religiosos podría estar fuertemente relacionado con el respeto de esta historia de cómo se desarrolló la música clásica de la India y llegó a su forma actual.

No se convierten en “religiosos”.

Se convierten en “espirituales”.

Hay una delgada línea entre estos. La espiritualidad te permite dar la bienvenida de todo corazón a todo lo que toque tu espíritu, independientemente de que la religión de cualquier persona tenga algún rol. Los artistas a menudo mantienen a los ídolos de Guru y Ma Saraswati en su lugar habitual de Riyaaz, y hacen riyaaz como un culto. Esta práctica se puede ver incluso en casos de gurú musulmán – alumno hindú / viceversa.

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¿Qué te da esa impresión? Si es el hecho de que muchos de los aderezos en ICM están basados ​​espiritualmente, esa es la razón