¿Qué tonos o notas musicales específicas desencadenan emociones específicas y por qué?

La respuesta a la parte del “por qué” de su pregunta se encuentra en la psicología evolutiva, que personalmente me parece excepcionalmente interesante. Más información sobre eso en el video de abajo. Los psicólogos en realidad no saben mucho acerca de los detalles, pero al analizar una gran cantidad de música, hay algunos patrones que he encontrado que podrían ayudar a responder esta pregunta.

  1. Triste: armónicamente, es bueno estar en una clave menor o en una clave mayor usando muchos acordes prestados (use los acordes de la escala de C menor si está en mayor). Las suspensiones también pueden hacer que las cosas suenen tristes. Están por todas partes en Adagio para cuerdas de Barber. También es importante tener un ritmo lento y, en general, mantener la dinámica tranquila pero variada, lo que lleva a momentos climáticos más intensos para comunicar una mayor sensación de sufrimiento.
  2. Feliz – se adhieren a las principales teclas y modos. Los acordes de préstamo de la escala de Lydian pueden ayudar con esto. Mantener el movimiento armónico rápido y repetitivo. La música enérgica debe ser rápida, al alza, idealmente en 6/8 con alguna sincopación.
  3. Tranquilo: aún se adhieren a las teclas principales, pero asegúrese de mantener el movimiento armónico lento y no modular demasiado. Mantener el ritmo bastante lento, pero no demasiado lento. La armonía modal es buena para los sentimientos de paz. Parte de la música ambiental solo va entre I y II (C major y D major acordes, por ejemplo).
  4. Enojado – Usa mucha disonancia armónicamente. Manténgalo en menor y pida prestado los acordes de las escalas frigia y locriana. Manténgalo rápido y, en general, intente imitar el tono de voz que usaría para desalentar a un perro de hacer algo malo.

Hay demasiadas emociones y complejidades para realmente meterse en todo, pero si aprendes un poco sobre la psicología evolutiva detrás de la música y analizas la música emocional y armónicamente para que puedas encontrar tus propios patrones, podrás aprender. mucho.

Depende principalmente de la tecla sobre la que estés jugando.
Cada grado en la escala de una tecla tiene un sentimiento específico.
Si toca a través de una escala C mayor (CDEFGAB), todas estas notas suenan bien, mientras que las teclas negras (Db, Eb, Gb, Ab, Bb) sonarán “out” (sin la tecla).

Pero cada una de las notas principales crea una tensión específica relativa a la tónica (C).
Entonces, la nota C será la más estable (menos tensión) y tenderá a detenerse, mientras que otras notas como B o G, sonarán lejos de la tónica (C) y tenderán a la tónica; significa que su oído y cerebro tendrán una nota más estable (una C o una E).
Realmente hay mucho que decir sobre este argumento.
Debes comenzar a revisar en línea para cosas como
Armonía
Consonancia y disonancia

Espero que haya ayudado.

Las notas aisladas no significan nada. Es la yuxtaposición de notas lo que provoca reacciones. El contexto lo es todo y es imposible generalizar. Las personas que han dicho que tienen un “sistema” de “decodificación” de firmas clave, etc., están llenas de aire caliente.

Ya que vas a ser estrictamente subjetivo, déjame decirte que el acorde de Fa mayor es demasiado astuto para mí. Pienso en el jazz cuando pienso en el acorde de Eb. La mayor es todo acerca de la honestidad. Un mayor es para la felicidad.

F menor es el más malo de todos los acordes menores. Bb menor es exótico. El menor es serio.

Espero que responda a su pregunta.