¿Las personas a menudo se apagan por las declaraciones de los artistas?

Siempre me apagan por ellos.

Quiero dejar en claro que solo soy yo y cómo me relaciono con el arte, y si te relacionas con él de otra manera, está bien. No te estoy juzgando, especialmente si tu camino te da placer. Lamento tener que decir eso, pero he encontrado que simplemente expresar mis gustos tiende a hacer que la gente crea que creo que sus gustos son malos. Yo no. Ni siquiera creo que el “mal gusto” sea un concepto coherente.

¿Por qué siempre estoy apagado por su declaración? Porque no me preocupo por ti, me preocupo por tu trabajo . No me importa cuáles fueron tus intenciones. Eso no me interesa, y en realidad interfiere con mi capacidad para disfrutar el trabajo. Es un ruido que no quiero en mi cerebro.

No sé qué tipo de artista eres, pero digamos que eres Jane Austen. No me importan tus intenciones de “Sentido y sensibilidad”, porque no hay ningún personaje llamado Jane Austen en la historia. Jane Austen es externa a la historia, y es la historia que me importa, no otras cosas que se arremolinan a su alrededor.

Esto se opone directamente al enfoque académico del arte, que tiende a centrarse en la interpretación (por ejemplo, el tema) y el contexto externo (por ejemplo, biografía del artista, análisis comparativo, contexto social y político, etc.) Sé cómo jugar ese juego. Tengo un MFA, y soy el hijo de un profesor de inglés y Comp Lit. Pero no es un juego que me guste jugar. No me alimenta.

Si eres novelista, quiero enamorarme (o odiar) de tus personajes; Si eres pintor, quiero experimentar tus colores y líneas; Si eres músico, quiero silbar tu melodía …

Quiero enfrentar el trabajo y tener una reacción al mismo. Eso es el 100% de lo que quiero del arte. Para mí, todo lo demás es gratuito. No me importa si su declaración está bien o mal elaborada. De cualquier manera, no quiero tener nada que ver con eso.

¿Has pensado en escribir la declaración en tercera persona?

El quora-escritor que actualmente está leyendo tuvo una experiencia interesante durante una representación teatral en la que participó. A todos los actores se les pidió que escribieran un resumen de su experiencia de actuación para el programa. Presentó lo que él pensaba que era una propaganda modesta, escrita en tercera persona. Cuando se imprimió el programa, descubrió, para su incomodidad, que el editor había cambiado su propaganda por una narrativa en primera persona. Lo que sonaba cómodo en la forma original le sonaba muy pretencioso y egocéntrico en la forma editada.

En su opinión (y estoy de acuerdo con él), otras personas pueden promocionarte a ti ya tu trabajo de una manera que nunca podrás promocionarte a ti mismo. Si bien la tercera persona es un poco engañosa, hay alternativas que son más honestas. Tal vez considere pedirle a otra persona que escriba la declaración, o como una entrevista Q / A.

Parece que su descripción comprende al menos parte de la declaración de un artista decente, aunque ¿cuánto ha reflexionado al decir “las cosas se están mostrando en mi trabajo”? Lo dices como si no lo hicieras tú, pero ¿cómo puedes relacionar el “aparecer” de nuevo con una meta artística reconocida? Para mí, el hecho de que estas imágenes familiares salgan de ti “accidentalmente” y que revelen sentimientos encontrados sobre ser padre, es … interesante. ¿Cuál es la mezcla? ¿Qué estarías haciendo si no fueras padre?

Para el registro, el otro ejemplo que usaste sonaba como una declaración de artista bastante estándar, que generalmente equivale a lo que los compradores quieren escuchar (los compradores quieren tener algo llamativo que decir cuando los invitados se presentan en su casa y ven el trabajo que compraron. tanto mejor si hay un mensaje de justicia social). Pero desde una postura filosófica, todas las declaraciones de los artistas se reducen a: “Esto es lo que parece existir como yo”.

En primer lugar, artista es una palabra que se usa de manera más que su significado. Con el mismo espíritu de que si compras una máquina de torno y la pones en tu garaje para hacer algunas piezas de metal aquí y allá, no serás un maquinista, entonces, si uno crea algo como arte, en realidad no es un artista. Artista es una descripción de una profesión; El pianista no es alguien que puede jugar, sino uno que juega como una profesión para ganarse la vida.
En segundo lugar, un artista real no hace declaraciones sobre lo que hace o trata de lograr, porque eso es lo que la obra de arte debe hacer. Cualquier declaración que un artista haga sobre su arte debe ser sobre las fuentes de la inspiración y cómo llegaron; Información básica NO descripción. Cualquier otra cosa es un codicioso salto de código que está hecho para que suene sofisticado e importante para la masa idiota que pretende que lo entienden; Los ricos especialmente.
Hacer una “declaración de artista” si uno no es un artista es lo mismo que hacer una “declaración de excavador de pozos” si no lo es. Terminará siendo una bs pretenciosa completa, diseñada para impresionar a las personas que no pueden soportar ser parte de los no impresionados. No es necesario.
Cualquier declaración, por parte de cualquiera, que invoque un sentimiento de pretensión y de auto-importancia siempre es molesta, ya que implica que la persona asume que los demás son demasiado estúpidos para ver eso. Sólo los genios reales pueden hacer tales declaraciones; No a través de las palabras, sino de sus obras.

La cuestión es que las declaraciones de los artistas no son realmente declaraciones acerca de lo que crees que trata el arte. Si su arte no está transmitiendo el mensaje por sí solo, una declaración escrita no ayudará. Estas son piezas de pelusa, escritas para subvenciones, para galerías y las personas que están comprando y vendiendo su arte. Por alguna razón, a la mayoría de las personas nunca se les enseña cómo mirar y disfrutar el arte, por lo que necesitan que el artista se lo explique. Si puedes hacerlo en un lenguaje simple y sin pretensiones, mucho mejor, pero en mi experiencia, la gente quiere que tu declaración suene como algo que un crítico escribiría, no algo que diría un artista si estuvieras charlando en su estudio con una cerveza. . Por alguna razón, la oscuridad los hace felices. Les tranquiliza que a pesar de que no pueden entender su obra de arte, nadie más puede hacerlo, por lo que debe ser bueno. Por todos los medios, mantenlo simple.

Escribo muchas subvenciones para otros artistas, y he desarrollado un proceso que les ayuda a pensar sobre esto. Piensa en cómo te sientes cuando estás en tu estudio a punto de comenzar un nuevo trabajo. Lo que pasa por tu mente. Luego piense en cómo se siente con un trabajo terminado, especialmente con el que está contento. No escriba una declaración. Escriba algunas palabras que describan esos sentimientos. Escríbalas en letras grandes en una hoja grande de papel, pégalas en una pared y míralas durante unos días. Los pensamientos comenzarán a llegar a tu mente. Escríbelos sin editar. Cuando lo haya hecho durante un tiempo, puede ordenar las ideas, seleccionar las que tengan sentido para usted y reunirlas en una declaración coherente.

La declaración de los artistas, especialmente aquellos que van con pinturas abstractas, es a veces incluso más abstracta que la pintura misma. No puedo suprimir por completo la sensación de que a veces es solo una forma de tratar de parecer interesante.

Y eso me apaga a lo grande.

Dios si Realmente no me importa tu intención de crear tu arte. Me gustará o no me gustará, y leer su “declaración” no va a cambiar eso en absoluto.