¿Por qué la gente odia tanto a Creed?

Answer 1

Básicamente, se trata de tres factores: la radio, el cristianismo y Scott Stapp. Los abordaré cada uno.

1. Radio Play. Creed tuvo la desafortunada suerte de tener varias canciones amigables de radio y comerciales, que serían suficientes para que la mayoría de los artistas los impulsaran a la categoría de superestrella. El problema que Creed tenía era que la radio Y los comerciales reproducían “With Arms Wide Open” de Creed hasta que la mayoría de la gente estaba totalmente enferma (véase también: Aerosmith, “No quiero perderme nada”). Algo de esto también tuvo que ver con el hecho de que eran una banda post-grunge, power rock, riff heavy en un momento en que la música se alejaba de esa escena post-nu-metal (el mismo tipo de cosas sucedió a principios de la década de los 90, cuando Nirvana se convirtió en un gran negocio y el grunge superó el metal de los 80). Entonces, en cierto sentido, fue que tuvieron demasiado éxito y se convirtieron en víctimas de eso.

2. El cristianismo. Si bien los miembros de la banda han sostenido que Creed no era una banda cristiana, las letras y los videos musicales te dirían lo contrario. No es que haya nada de malo en ser una banda cristiana, per se, pero hay un estigma musical definido contra la música religiosa en el entretenimiento general. ¿Otras bandas que han sufrido de esto? Evanescence, Flyleaf.

3. Scott Stapp. Y aquí es donde las cosas se ponen raras. Stapp es un adicto a las drogas y algo así como un perro de la fama por lo que he visto, y cuando combinas “tanto desperdicio que no puede cantar en el escenario” con “música cristiana”, obtienes una gran cantidad de incongruencia y disonancia en la imagen. Su comportamiento dentro y fuera del escenario al final contaminó gran parte de los intentos de la banda de arreglar su imagen y, finalmente, obligó a la banda a separarse.

Con todo lo dicho? No creo que estén tan subestimados como dice todo el mundo, pero tampoco creo que sean una mala banda. Sólo víctimas de su propia fama y tener un cantante que amaba sus drogas más que a su banda. Ver también: Axl Rose, Scott Weiland, Layne Staley, Johnny Cash.

Answer 2

Gracias por la A2A! Tenga en cuenta que mi opinión importará tan poco como la de cualquier otra persona. No puedo hablar por “gente”, pero puedo hablar por mí, así que tómalo con un grano de sal; Es solo una opinión.

Sólo hablaré de la maestría musical. No me importan las letras, la imagen o los escándalos dentro de las bandas o cualquiera de las otras tonterías enloquecidas por los medios de comunicación que se ponen de moda para los músicos en estos días. Solo lo voy a dejar en el arte mismo.

Nunca me gustaron por un par de razones menores, probablemente estúpidas. Sus sonidos de guitarra siempre sonaban disimulados, falsamente arrogantes, ostentosamente elevados pero insatisfactorios. Quiero decir que Tremonti jugaría una lamida que sería (para mí) una sofisticación en el mejor de los casos, pero en su composición, la presentación sería como si esa fuera la lamida más poderosa que alguien haya concebido y, por lo tanto, debería ser el foco de la canción. Es difícil de describir, pero siempre sentí que se apoyaban en estructuras básicas de acordes y traté de imaginarlos con simples ganchos de guitarra de una sola melodía de línea que, a pesar de ser pegajosos y memorables, no eran lo suficientemente fuertes como para ser el corazón de la canción. . ¿Algo de eso tiene sentido? Tal vez fue más la mezcla que la composición, pero para mí fue como si estuvieran diciendo, “¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡¡me han dicho !!!” y luego se sentiría insouciante en el mejor de los casos.

Es dificil de explicar. He estado en algunas bandas que han cubierto a Creed, Hinder y Nickelback (uso esos ejemplos ya que son los que mencionaste y cubrí las melodías de todos ellos. No tocaré a los Jonas Brothers: literalmente o figurativamente.) y muchas cosas post-grunge; ninguno de los cuales es tan divertido o tan difícil como el Grunge real; pero algunos de los cuales tienen ciertos grados de disfrute.

Voces: Puedo decir que Chad Kroeger tiene un muy buen control de la respiración. Austin Winkler podría mantener su rango superior bastante bien. Pero Scott Stapp no ​​hace mucho, eso es impresionante para mí.

Guitarra: Chad Kroeger y Ryan Peake ejemplificaron una composición de canciones en su máxima expresión. Joe Garvey, lo mismo pero con menos imagen y algo más de sustancia. Los licks de Mark Tremonti siempre fueron una especie de juguete para nuestros guitarristas. Para mí, solo parecían demasiado pretenciosos sin la base de dicho pretexto. Pero toqué con algunos guitarristas tontos. 🙂

Batería: Brandon Kroeger a través de Ryan Vikedel; no se podía notar la diferencia, excepto por una ligera adición de un poco de contrabajo fresco. Cody Hanson pareció agregar un poco de pasión o energía a sus ritmos. Scott Philips nunca hizo nada que se me pegara a mí ni a ninguno de mis bateristas.

Bajo: Mike Kroeger, Mike Rodden y Brian Marshal estaban bastante bien en el bolsillo. No hay quejas o elogios de ninguna manera allí.

También podría haber tenido algo que ver con la voz de Stapp siguiendo el carro de grunge de Vedder, Weiland, Scallions, Rossdale, Morgan et al. y yo preferí más el estilo de Staley, Cornell, Smith y Winkler. Estaba saliendo del glam-wagon de los 80 y esa escofina profunda fue agradable al principio, pero solo me tocó jugar.

Entonces, esa es mi opinión personal sobre Creed. Son buenos músicos y tienen un merecido seguimiento. Nunca vi ni pensé que fueran algo “malo”. Simplemente nunca me gustaron personalmente. Por favor, no creas que estoy insultando tus gustos en absoluto. Todos tenemos diferentes gustos y disgustos. Estoy seguro de que podría enumerar diez bandas que me encantan y que probablemente piensen que son ridículas. Eso es lo que hace que la música sea tan grande y universal. Es diferente para todos los que lo escuchan.

Me gusta Altar Bridge mucho mejor que Creed, simplemente no he escuchado lo suficiente de sus cosas para formarme una opinión inteligente sobre ellos.

Así que ahí están mis dos centavos en Creed. Una vez más, gracias por la A2A. Espero que aún podamos ser amigos. 😛

Answer 3

Porque eran el estándar sobreproducido para rock comercial de los 90. Las bandas que introdujeron el sonido fueron innovadoras, las bandas que le devolvieron el sonido son nostálgicas, mientras que las bandas que prosperaron al ser el penúltimo ejemplo de la fórmula para el rock de los 90 son solo eso: ejemplos de cómo comercializar una fórmula para una tendencia determinada .

Para mí, esas bandas son lo opuesto a la intención de la música, que se supone que es creatividad y expresión. No hay nada creativo ni expresivo en ninguna de las bandas mencionadas, son populares porque están en la radio y se convierten en la pista de fondo de la vida de los niños de 12 años. Lady GaGa es exactamente lo mismo, pero con un marketing más creativo. Ella realmente tiene una voz bastante buena, que está completamente oculta detrás de una música terrible, formulada y sobreproducida.

Casi toda la música country ha ido de la misma manera. Es prácticamente indistinguible del rock de los años 80 y 90 (con un violín ocasional o acero, en buena medida), y completamente sin alma, originalidad o el más mínimo parecido con la creatividad.

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Para un país realmente moderno, vea Sturgill Simpson. Para una composición de canciones realmente moderna, vea a Amos Lee, The Avett Brothers, Ray Lamontagne, etc. Para el rock, Jack White es interesante, pero sus proyectos paralelos son generalmente mejores. Para metal moderno real, vea el proyecto paralelo en el que Maynard Keenan está trabajando ahora. Hay más, pero de eso no se trata este hilo.